《唐诗三百首》五言律绝的“出格”问题
李树喜
五言诗尤其是五律和五绝，是近体诗中的重要部分，在唐代形成高潮。唐代诗人的创作环境是宽松的,无论政治思想还是艺术样式，有阔大的自由和发挥的空间。当然，作为文学艺术样式，亦有一定的遵循或约定俗成，即遵循五言律绝的基本格式，但又不将格律作为清规戒律一味遵守、而时有突破和创造。
蘅塘退士选注的《唐 诗三百首》无疑是流传最广、影响最大的读本，其所选也相当精粹和具有代表性。《唐诗三百首》选五律凡80首，五绝共29首。阅读和分析其格律的使用包括变格、“出格”，对于了解唐代诗人创作的氛围、用律规范及突破，是一个典型而便捷的窗口。经逐一分析统计，以清人王渔洋等表述的“正格”衡量，《唐诗三百首》五律和五绝，出律和破格的居然占到半数之多。
先看五律——
对仗不稳不规范。通篇只有一个对仗的共29首。
颔联未对为孤对的有:张九龄“情人怨遥夜，竟夕起相思”;沈佺期“可怜闺月里，长在汉家营”；杜甫“遥怜小儿女，未解忆长安”；“鸿雁几时到，江湖秋水多”;李白“为我一挥手，如听万壑松”；“此地一为别，孤篷万里征”也是颔联未对。其《夜泊牛渚怀古》:“牛渚西江夜，青天无片云，登高望秋月，空忆谢将军。余亦能高咏，斯人不可闻，明朝挂帆去，枫叶落纷纷。”严格讲无一对偶。王维“流水如有意，暮禽相与还”；“自顾无长册，空知返旧林”;孟浩然“江山留胜迹，我辈复登临”；“欲寻芳草去，惜与故人违”;李益“别来沧海事，语罢暮天钟”;常建《破山寺后禅院》之名句“曲径通幽处，禅房花木深”;李商隐“落叶人何在，寒云路几层”;杜荀鹤“承恩不在貌，教妾若为容”皆是失对;张籍《没蕃故人》、僧皎然《寻陆鸿渐不遇》更是通篇无一对。后者为:“移家虽带郭，野径入桑麻。近种篱边菊，秋来未著花。扣门无犬吠，欲去问西家，报道山中去，归来每日斜。”沈德潜在《唐诗别裁》中对此诗的评注是:“通首散语。存此以识标格”——肯定这种格式之外，赞赏之情，跃然纸上。
平仄失调的。沈佺期“谁能将旗鼓”，“将”“旗”二字，应有一仄;杜甫“远送从此别”，“此”应为平;孟浩然“八月湖水平”，“湖水”平仄颠倒;其“人事有代谢”连四仄;常建“山光悦鸟性，潭影空人心”是三平调对三仄尾;白居易“野火烧不尽”，“不”字应为平，等等。
普遍三仄尾。三仄尾，是所见最常用的出格方式。李白“蜀僧抱绿绮”为三仄尾。王维“山中一夜雨”是三仄尾;王湾“潮平两岸阔”，孟浩然“风鸣两岸叶”，“只应守寂寞”，韦应物“浮云一别后”，刘眘虚“幽影每白日”，戴叔伦“天秋月又满”，司空曙“平生自有分”，刘禹锡“凄凉蜀故伎”，李商隐“肠断未忍扫”，马戴“空园白露滴”，张乔“蕃情似此水”，韦庄“乡书不可寄”皆是，而崔涂的“渐与骨肉远”，更是五仄相连了。
我们再看王维的代表作《终南别业》:“终年颇好道，晚家南山陲，兴来每独往，胜事空自知，行到水穷处，坐看云起时，偶然值林叟，谈笑无还期。”此诗，二句平仄失调且三平;颔联失对，且三句是三仄尾;第四句平仄失调，末句又是三平。可谓是王维变格的集大成者……
统计可见，80首五律，全部合于格式的35首;变格或出范的45首，超过半数。
再看五绝——
五绝平仄不合和失粘等更为普遍,更为灵活。在29首中占16首。首篇王维的《鹿柴》:“空山不见人，但闻人语响，返景入森林，复照青苔上”，失粘;《杂诗》“君自故乡来”押仄韵，也是通篇失粘;孟浩然的“春眠不觉晓”也是如此。其《终南望余雪》中“积雪浮云端”，是三平;杜甫的“江流石不转”是三仄尾;李白“美人卷珠帘,深坐颦蛾眉”，“珠”应仄，“帘”属盐韵，是平声，不应仄;李白唱响千古的“床前明月光”，粘连与平仄都不规范，但毫无不和谐、不顺畅之感;刘长卿“静听松风寒”三平;金昌绪“打起黄莺儿”是三平;韦应物“秋夜寄邱员外”，“怀君属秋夜，散步咏凉天。空山松子落，幽人应未眠。”中二句也是失粘;王建的名作“新嫁娘”“三日入厨下，洗手作羹汤，未谙姑食性，先遣小姑尝”平仄失调。柳宗元“千山鸟飞绝，万径人踪灭”更是特立独行，不计平仄。同样情况的还有贾岛的“松下问童子”。而脍炙人口的李商隐“向晚意不适”连续五仄。尤其是作为五绝的第一大家王维，其五绝诗几乎半数“出格”!
当然，人们或认为“五绝”中包括了“古绝”——它可不受平仄约束。但从沈德潜的《唐诗别裁》和《唐诗三百首》等选本可见，后人对于五绝的要求并非苛求，直至宋代范仲淹的“江上往来人，但爱鲈鱼美”和李清照的绝句“生当作人杰，死亦为鬼雄”等，皆是在五绝和古绝之间游刃，有相当的自由空间。
由此可见，诗的“出律”和“出格”是家常便饭，不足为奇，有时甚至有意为之。其实，作为行家里手，寻找一个完全符合格律的字词并不难，难在创意和真情。突破往往是合理和必要的，是不得已而为之。这种手法亦历来被肯定。例如，严羽评论李白“八句皆无对偶者”的“牛渚西江夜”是“文从字顺，音韵铿锵”(《沧浪诗话》)，大加赞赏而毫无置疑。
另如五律颔联“遥怜小儿女，未解忆长安”；“曲径通幽处，禅房花木深”；“客睡何曾著，秋天不肯明”等语义相近而对仗不严的情况，诗家谓之“十字格”，“如此者不可胜举”(宋·葛立方《韵语阳秋》)。虽然不是严对，评论家和诗人应当视为约定俗成，合乎规范，不应作问题提出。
至于三仄尾大量使用，更是多见不怪，更应视为规范定式，不作问题提出。
总之，唐人用律可总结为:一，依律，合于基本格律;二，出格,突破一般程式。
诗，不能没有格式约束，又不应全为平仄拘泥。苏轼“不喜剪裁以就声律”，袁枚说“忘韵，诗之适者。”实际上，突破意味着创造。每有突破，往往精彩。遍观“出格”诗作，皆是有理突破，各有佳句美词，足以流誉千秋。非但不应诟病，而是佳作楷模。
一般认为，沈德潜《唐诗别裁》是《唐诗三百首》的母本。沈德潜在批点王维的五绝时赞叹说:“诸咏声息臭味，迥出常格之外，任后人摹仿不到。”沈德潜的诗论是保守和复古的，但他却肯定和赞扬“出格”，并且在“凡例”中说:“然所谓法者，行所不得不行，止所不得不止。……若泥定此处应如何，彼处应如何，则死法矣!兹于评释中偶示纪律，要不以一定之法绳之。试看天地间，水流自行，云生自起，何处更著得死法!”沈德潜尚不拘泥，后人何必固守“死法”!在诗律为八股禁锢的清代，《唐诗三百首》和《唐诗别裁》的编者如此选用和编排，可谓独具法眼。
《唐诗三百首》五律五绝的用律和出格，给后人的启示应当是:有所遵循，敢于创新,适当放宽，提倡新韵，以适应诗词的发展和时代的要求。